DIPLOMATURA 2º CURSO

Esta área se enfoca en el perfeccionamiento del análisis de texto avanzado y el entrenamiento en distintas técnicas para alcanzar interpretaciones de alta densidad emocional. El objetivo es dotar al intérprete de la capacidad de transformar el análisis intelectual en un instinto físico y psicológico que sostenga la verdad del personaje frente a la cámara.
 

Se profundiza en el análisis de texto avanzado con la Técnica Central, que ofrece la oportunidad de crear una interpretación desde el instinto, la creación interna de personajes y la línea de pensamiento,  así como una visión práctica de lo que necesita una secuencia para conseguir un resultado efectivo. El objetivo es dominar la lógica interna del personaje para traducir el análisis en impulsos orgánicos y decisiones interpretativas precisas.

Iniciación en el uso de la herramienta de técnica Michael Chéjov, explorando conceptos como las calidades, la atmósfera y, fundamentalmente, el gesto psicológico. El objetivo es habitar secuencias de alta intensidad emocional mediante el entrenamiento físico, evitando la intelectualización y potenciando la organicidad y el imaginario. 

Utilizando el trabajo de arquetipos como punto de partida físico y psicológico, exploramos diversas técnicas de composición para la creación de personajes. Este proceso permite al actor profundizar en la construcción de identidades singulares. El objetivo es flexibilizar la identidad actoral para construir personajes con psicologías y fisicidades que desafíen su naturaleza habitual.

Este módulo profundiza en la exploración de herramientas técnicas avanzadas para el intérprete en el set, fomentando la adaptabilidad al lenguaje cinematográfico. Se entrena la precisión en escenas de hasta tres actores donde nos enfocamos en el raccord, la complejidad de las dinámicas grupales y la limpieza de los puntos de mirada o eye-lines. Profundizamos en los diferentes encuadres y tipos de mirada para exprimir todas las posibilidades que ofrece la técnica audiovisual.  El objetivo de este módulo es integrar la precisión técnica del lenguaje audiovisual.

Esta área profundiza en los códigos interpretativos y estilos específicos de los principales géneros audiovisuales. El objetivo es consolidar la versatilidad técnica necesaria para adaptar la actuación a las convenciones narrativas de cada género y alcanzar una identidad profesional solvente.
 

Este módulo profundiza en las herramientas técnicas para la creación de personajes cómicos, analizando su diferencia estructural y rítmica respecto al drama. El trabajo abarca diversos estilos, desde la mecánica externa y física de la sitcom hasta el naturalismo complejo de la dramedia contemporánea. El objetivo es flexibilizar el registro para habitar la lógica del humor y dominar con solvencia los códigos expresivos que demanda cada estilo de comedia profesional.

Este módulo aborda los códigos característicos del género y la creación de personajes a partir de sus arquetipos fundamentales. Ponemos especial énfasis en la atmósfera y la composición, trabajando dinámicas específicas y explorando los diversos tipos de interrogatorio. El objetivo es permitir al intérprete construir personajes cuyo mundo interior y línea de pensamiento reflejen la complejidad psicológica de este género narrativo.

Las distintas épocas históricas tienen códigos de comportamiento diferentes, a veces muy estrictos, relacionados con la clase social, el sexo y la edad, y enmarcados en el entorno histórico, social, político y el espíritu propio de cada época. Todo esto condiciona el comportamiento y las relaciones de los personajes.

En este módulo se afronta el trabajo de grabación de escenas de época atendiendo a estos elementos y buscando al mismo tiempo la verdad del personaje que va más allá de cualquier época, así como la contención y expresividad propias de este género.

Grabación de secuencias bajo la dirección de profesionales en activo. Se recorre el arco creativo completo: desde la preparación textual y el trabajo de mesa hasta la grabación en localizaciones naturales y exteriores. Durante el rodaje, el alumnado se enfrenta a las complejidades técnicas de un set profesional, integrando la puesta en escena, el dominio del raccord y la precisión en las marcas técnicas. El proceso concluye con el visionado y análisis conjunto de los resultados obtenidos. Al finalizar, se hace entrega del material editado y sonorizado, listo para ser utilizado como herramienta de promoción profesional.

El objetivo es consolidar las habilidades interpretativas mediante la práctica directa en rodajes de alto nivel, generando materiales profesionales de calidad que faciliten el acceso al mercado audiovisual.

Esta área está diseñada para profesionalizar la transición del alumnado al mercado laboral, proporcionando las herramientas estratégicas necesarias para la inserción efectiva en la industria audiovisual. Se centra en la creación de materiales competitivos y en el conocimiento práctico de los procesos de selección, representación y promoción profesional.

Sesiones con directores/as de casting reconocidos en la industria, en las que se reproducen las condiciones de una prueba real. El participante pone en práctica la presentación de secuencias, monólogos y self-tapes y los directores/as de casting dan notas para seguir mejorando, aportando su visión y recomendaciones para presentarse a este tipo de pruebas.
 

Orientación y sesión de estudio con un fotógrafo profesional para desarrollar un book de alta calidad que refleje fielmente los perfiles y la personalidad del intérprete. El proceso incluye la preparación técnica de la sesión y el análisis de las claves necesarias para obtener un resultado profesional. El objetivo es obtener un set de fotos que sirva de carta de presentación sólida y competitiva para el acceso a la industria audiovisual.

Módulo centrado en la autogestión de la identidad digital y el conocimiento profundo de las dinámicas del mercado audiovisual. Proporciona pautas para organizar y catalogar materiales promocionales, así como formación técnica para el envío de pruebas. El objetivo es dotar al actor de autonomía estratégica y dominio técnico sobre sus propias herramientas de promoción.

Encuentro con un profesional dedicado a analizar la figura del representante, sus funciones esenciales, la gestión de contratos y las vías de acceso a las agencias. Se ofrece información técnica sobre el marco legal y profesional que regula la relación entre el intérprete y su representación artística. El objetivo es clarificar la estructura organizativa del sector para facilitar una inserción laboral informada y segura.

Este módulo está diseñado para proporcionar herramientas psicológicas clave con las que enfrentar los desafíos del ámbito profesional. Se pone especial atención en la resiliencia y la gestión emocional en el acceso al mercado profesional, donde el actor/actriz se enfrenta a situaciones de presión, tanto en pruebas de casting como en rodajes.
 

Se aprende a hacer un análisis de largometrajes desde el punto de vista de la construcción dramática y su relación con el trabajo del actor/actriz: protagonista y objetivo, motivaciones, obstáculos, tensión dramática, conflicto, puntos de giro, etc.

Acercamiento a las distintas técnicas y procesos de trabajo de los actores y actrices del cine a lo largo de la historia del cine, desde los comienzos del cine mudo hasta las últimas corrientes de actuación, a través del visionado y análisis de secuencias magistrales. El bloque se completa con una suscripción anual a Filmin y listas de recomendaciones de los distintos periodos.
El objetivo de estas clases es ampliar la cultura cinematográfica de los alumnos/as, así como proporcionarles referentes y fuentes de inspiración a la hora de desarrollar sus creaciones y trabajo profesional.
 

Programa de actividades culturales relacionadas con los contenidos académicos del curso (proyecciones de películas, encuentros con profesionales, etc), realizadas en grupo. El objetivo de estas actividades es completar la visión del oficio del actor de una manera lúdica y ampliar el bagaje cultural de los alumnos/as.