PROGRAMA AVANZADO de INTERPRETACIÓN ante la CÁMARA - INTENSIVO - Madrid

PROGRAMA AVANZADO de INTERPRETACIÓN ante la CÁMARA - INTENSIVO

Duración: 3 meses | Próxima convocatoria: Abril 2025

Nueva edición de este programa trimestral de nivel avanzado y formato intensivo, diseñado para actores y actrices con una base previa de formación actoral que quieran orientarse hacia los medios audiovisuales, tanto cine como televisión.

El objetivo del programa es familiarizar al actor/actriz con la interpretación para medios audiovisuales a través del entrenamiento continuado ante la cámara y del conocimiento de los distintos aspectos que integran el trabajo de actuación para cine y televisión, dotándole de las herramientas necesarias para poder trabajar de manera profesional en estos medios.

ÁREAS de TRABAJO

ANÁLISIS de TEXTO

Se analizan escenas profundizando en sus distintos elementos: personajes, objetivo, relaciones, conflicto, puntos de giro, circunstancias, antecedentes y trabajo desde la acción. Este análisis permite al actor/actriz tener una comprensión adecuada del texto y tomar buenas elecciones para el trabajo ante la cámara.

INTERPRETACIÓN ante la CÁMARA, GÉNEROS: DRAMA y COMEDIA

Se trabaja sobre textos de drama y comedia con grabación en el aula y posterior visionado y análisis, profundizando en las bases del trabajo de interpretación ante la cámara: el momento a momento, la escucha, la acción-reacción, la línea de pensamiento, la mirada, el punto de vista, etc. Se desarrollan herramientas específicas para trabajar en drama y comedia: energía, ritmo, pausas, etc. y se graban diferentes secuencias de cada género.
 

COMPOSICIÓN de PERSONAJES por ESTILO: POLICIACO y ÉPOCA

Se explora la composición de personajes partiendo del conocimiento de uno mismo y de los perfiles propios. Se trabaja la composición interna (línea de pensamiento, emociones, punto de vista) y externa (actitud y comportamiento, acciones físicas, etc.) grabando secuencias del género policiaco y de época.

En policiaco se explora la composición de personajes para series y películas de este género, trabajando sus arquetipos básicos (policías, personajes del submundo, delincuentes, asesinos, mujeres fatales, etc.) a través del análisis y grabación de secuencias.

En el módulo de época se afronta el trabajo de grabación de secuencias de época, atendiendo a los condicionantes relacionados con la clase social y al entorno histórico y social específico. A la vez, se busca la verdad del personaje que va más allá de cualquier periodo, así como la contención y expresividad propias de este estilo.

PREPARACIÓN al CASTING

Sesiones con directores/as de casting en los que se trabaja reproduciendo las condiciones de una prueba real bajo la tutoría de profesionales en activo. Se graban monólogos y escenas, profundizando en cómo preparar las pruebas para este tipo de trabajos.

NETWORKING del ACTOR

Recorrido con un representante profesional por los elementos necesarios para que un actor/actriz pueda incorporarse a la industria de manera profesional. Se pone el énfasis en los materiales individuales: currículum, fotografías y material audiovisual. ¿Cómo empezar una carrera profesional?, ¿Cómo preparar una entrevista de trabajo o un casting? También se aprende sobre contratos de trabajo (tipos y cláusulas), obligaciones del actor, prensa y promoción, etc.
 

IMAGEN PROMOCIONAL

Sesiones previas al trabajo con un fotógrafo profesional que preparan al actor/actriz y le ayudan a tomar conciencia de las claves de este tipo de fotografías y elegir el estilismo adecuada para sacarles el máximo partido.

SHOOTING FOTOGRÁFICO

Sesiones de trabajo con un fotógrafo profesional en las que se aprende a posar y a desenvolverse, tomando conciencia de la importancia de la imagen que proyecta cada uno, qué le hace especial y qué debe potenciar o destacar atendiendo a sus diferentes perfiles. El objetivo de estas sesiones es obtener un set de fotografías adecuadas para la promoción profesional del actor/actriz.
 

Secuencia interpretada por Micaela Quaroni y Alexandre Da Rosa en el bloque de "Drama" del Programa Avanzado de Interpretación ante la Cámara 2023-24.

* El equipo docente puede sufrir algún cambio en función de los compromisos profesionales de los profesores.

Datos del curso

PRÓXIMA CONVOCATORIA: Abril 2025
215 horas (135 horas lectivas + 80 horas de estudio y preparación)

  • HORARIO: Lunes y martes de 10h a 14h (10h a 15h con más de 12 alumnos).
  • FECHAS: 7 de abril al 30 de junio. Sin clase L14 y M15 de abril por Semana Santa. Clase adicional sábado 7 de junio.
  • PROCESO DE ADMISIÓN: Enviar CV y fotografía (incluir en el formulario de inscripción o enviar a info@centraldecine.com).
  • REQUISITOS: Actores/actrices con un mínimo de dos años de formación en arte dramático o equivalente profesional. Recomendado para actores con una base de formación actoral que hayan explorado las herramientas básicas instrumentales y de acercamiento al texto y/o tengan una base de actuación ante la cámara.
  • PRECIO: € 1.650 (Posibilidad de pago fraccionado).
  • PLAZAS LIMITADAS.Máximo 16 participantes por grupo (mínimo 8).

Al finalizar el curso se entrega todo el material grabado + set de 6 fotografías profesionales.

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Otros formatos disponibles del Programa Avanzado de Interpretación ante la Cámara

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