PROGRAMA AVANZADO de INTERPRETACIÓN ante la CÁMARA - INTENSIVO - Madrid

Programa diseñado para actores/actrices con formación en arte dramático que quieran dirigir su carrera hacia el cine y la televisión, guiados por un equipo de profesionales plenamente comprometidos con la formación de nuevos talentos.
 
El objetivo es desarrollar las herramientas y el conocimiento necesarios para el trabajo actoral en medios audiovisuales, además de ganar confianza y seguridad, a través del entrenamiento continuado ante la cámara.

Se analizan escenas profundizando en sus distintos elementos: personajes, objetivo, relaciones, conflicto, puntos de giro, circunstancias, antecedentes y trabajo desde la acción. Este análisis permite al actor/actriz tener una comprensión adecuada del texto y tomar buenas elecciones para el trabajo ante la cámara.

Se trabaja sobre textos de drama y comedia con grabación en el aula y posterior visionado y análisis, profundizando en las bases del trabajo de interpretación ante la cámara: el momento a momento, la escucha, la acción-reacción, la línea de pensamiento, la mirada, el punto de vista, etc. Se desarrollan herramientas específicas para trabajar en drama y comedia: energía, ritmo, pausas, etc. y se graban diferentes secuencias de cada género.
 

Se explora la composición de personajes partiendo del conocimiento de uno mismo y de los perfiles propios. Se trabaja la composición interna (línea de pensamiento, emociones, punto de vista) y externa (actitud y comportamiento, acciones físicas, etc.) grabando secuencias del género policiaco y de época.

En policiaco se explora la composición de personajes para series y películas de este género, trabajando sus arquetipos básicos (policías, personajes del submundo, delincuentes, asesinos, mujeres fatales, etc.) a través del análisis y grabación de secuencias.

En el módulo de época se afronta el trabajo de grabación de secuencias de época, atendiendo a los condicionantes relacionados con la clase social y al entorno histórico y social específico. A la vez, se busca la verdad del personaje que va más allá de cualquier periodo, así como la contención y expresividad propias de este estilo.

Sesiones con directores/as de casting en los que se trabaja reproduciendo las condiciones de una prueba real bajo la tutoría de profesionales en activo. Se graban monólogos y escenas, profundizando en cómo preparar las pruebas para este tipo de trabajos.

Recorrido con un representante profesional por los elementos necesarios para que un actor/actriz pueda incorporarse a la industria de manera profesional. Se pone el énfasis en los materiales individuales: currículum, fotografías y material audiovisual. ¿Cómo empezar una carrera profesional?, ¿Cómo preparar una entrevista de trabajo o un casting? También se aprende sobre contratos de trabajo (tipos y cláusulas), obligaciones del actor, prensa y promoción, etc.
 

Sesiones previas al trabajo con un fotógrafo profesional que preparan al actor/actriz y le ayudan a tomar conciencia de las claves de este tipo de fotografías y elegir el estilismo adecuada para sacarles el máximo partido.

Sesiones de trabajo con un fotógrafo profesional en las que se aprende a posar y a desenvolverse, tomando conciencia de la importancia de la imagen que proyecta cada uno, qué le hace especial y qué debe potenciar o destacar atendiendo a sus diferentes perfiles. El objetivo de estas sesiones es obtener un set de fotografías adecuadas para la promoción profesional del actor/actriz.